Kas mood kuulub kirikusse? Estonian Fashion Festival tõi Tartusse sajad moehuvilised ja käivitas ühiskondliku arutelu

Festivali enim kõneainet pakkus tänavu Mood-Performance-Tants moeetendus Tartu Jaani kirikus, mis tekitas sotsiaalmeedias elava arutelu küsimuse üle, kas kaasaegne mood ja etenduskunst kuuluvad kirikuruumi. Korraldajate hinnangul näitab avalik tähelepanu, et mood suudab kõnetada inimesi ka väljaspool tavapäraseid moeringkondi ning tõstatada laiemalt olulisi küsimusi kultuuri, väärtuste ja ühiskonna kohta.

Kolme päeva jooksul toimusid festivali kolm tunnusüritust – OmaMood Viljandis, Mood-Performance-Tants Tartu Jaani kirikus ning Antoniuse moeetendus Eesti Rahva Muuseumis. Festivali lavadel astusid üles kümned disainerid, kelle looming käsitles pärandkultuuri, ringdisaini, materjalide taaskasutust, identiteeti ning jätkusuutlikku moeloomet. Kui kiirmood valitseb endiselt suure osa maailma rõivatööstusest, siis Estonian Fashion Festival näitab igal aastal, milline võiks välja näha moe tulevik. Meie lavadel kohtuvad käsitöö, innovatsioon, kultuuripärand ja vastutustundlik tootmine.

Lisaks moeetendustele toimus festivali raames Greenery vestlusprogramm, kus arutleti moe tuleviku, kestlikkuse, ettevõtluse ja loovmajanduse teemadel. Samuti toimusid näitused, töötoad ning mitmed avalikud kohtumised disainerite ja valdkonna ekspertidega.

Jätkusuutlikuima disaineri tiitli pälvis Rasmus Linde

Estonian Fashion Festival tunnustab alates 2024. aastast disainereid, kes ühendavad oma loomingus kõrgetasemelise disaini, innovatsiooni ning keskkonnateadliku mõtteviisi. 2026. aastal valis rahvusvaheline žürii jätkusuutlikuima disaineri auhinna nominentideks Johanna Tuisk (OmaMood), Rasmus Linde (Mood-Performance-Tants) ja Jaagup Kaiv (Antoniuse moeetendus). Kõik nominendid paistsid silma teadliku lähenemisega materjalide valikule, tootmisprotsessidele ja keskkonnamõjude vähendamisele.

Tänavuse tunnustuse pälvis Rasmus Linde, kelle loomingut iseloomustas žürii sõnul „fenomenaalne leid jääkide kasutamisel ja monomaterjalile truuks jäämisel“. Žürii hinnangul on tema looming mõjus, moe piire nihestav ning muudab skulpturaalsuse meistriklassiks.

Jätkusuutlikuima disaineri auhind antakse välja koostöös Tallinna Goethe Instituudi ja CCI Contact Deskiga. Tunnustus viib laureaadi juulis Berliini moenädalale ning personaalsele mentorlusele rahvusvaheliselt tunnustatud Saksa disaineri ja jätkusuutliku moe eestkõneleja Natascha von Hirschhauseniga.

Eesti mood vaatab järjest enam rahvusvahelisele areenile

Festivali üheks eesmärgiks on toetada Eesti disainerite professionaalset arengut ning luua võimalusi rahvusvaheliseks koostööks. Tänavusel festivalil osalesid mitmed väliskülalised, moeeksperdid ja rahvusvahelised partnerid, kes tutvusid Eesti disainerite loominguga ning kohtusid kohalike loovisikutega. Korraldajate hinnangul kinnitas tänavune festival taas, et Eesti moeloojatel on olemas nii tugev loominguline identiteet kui ka võimekus kõnetada rahvusvahelist publikut.

Estonian Fashion Festival on Baltikumi üks olulisemaid jätkusuutlikule moele keskenduvaid sündmusi, mille eesmärk on toetada vastutustundlikku moeloomet, tutvustada uusi disainitalente ning aidata Eesti moel jõuda rahvusvahelisele areenile.